Chaque mois, un point rapide sur quelques sorties discographiques qui nous ont tapé dans l’oreille. Au programme de nos dernières écoutes : du doom teinté de sludge pas là pour jouer les Rantanplan mythologiques, du pop-punk mélodique aux jingles MTVesques et du shoegaze plein d’effluves de codéïne.
Report décidément atypique pour la rédaction du Barbelé : si vous êtes familier.e du webzine, vous devez savoir qu’on n’y parle qu’assez rarement de hip-hop, et qu’on met les pieds encore moins souvent à la Blaiserie. A la faveur d’une co-organisation avec le TAP (où on ne se rend guère plus qu’à la Blaiserie), on s’y est pourtant vu grossir les rangs déjà bien fournis d’une foule aussi enthousiaste que nous à l’idée de se prendre un coup de pression par un groupe à la tête duquel on trouve la rappeuse la plus nrvax de ce qu’il est de bon ton d’appeler « le rap conscient » : Casey, déjà croisée en solo, avec Zone Libre ou le bien-nommé Asocial Club, et désormais derrière le micro de ce nouveau projet.
Bien qu’on y mette les pieds un peu moins souvent qu’auparavant, le Cluricaume — par l’entremise du collectif Agama qui y joue le rôle de programmateur musical sous-traitant — s’échine avec constance à essayer de maintenir un niveau de décibel forcément moindre qu’auparavant, sur une place du Marché désormais bien silencieuse, mais qui a au moins le mérite d’exister, et de susciter la curiosité de quelques oreilles encore aventureuses. Illustration avec cette date au coeur de la froideur de ce début de mois de décembre.
Dans l’impossibilité d’assister à Poitiers à la deuxième des vingt dates que compte cette nouvelle tournée post-mortem de Gâtechien (initialiement 20 dates — et même 25 après la mise à jour — pour fêter leurs 20 ans), il était évident qu’on allait se débrouiller pour se chopper une session de rattrapage, les deux tout-frais vingtenaires ayant prévu de bien ratisser le périmètre autour de leur Charente natale. Avec les bourguignons de Johnny Mafia en bonus sur l’affiche, les deux groupes avaient l’occasion à La Rochelle (après Tours, la veille), de montrer qu’on pouvait, au même titre que le raisin et les cagouilles, compter le ROCK parmi les spécialités régionales constitutives de leurs terroirs respectifs.
Pour la première de leur A10 Tour, les anglais de Life, avant Bordeaux, Orléans et Paris, posaient leurs amplis sur la scène du club du Confort Moderne, pour une date de chauffe où les quatre auront le privilège — pas si courant pour une date orientée rock, entre ces murs qui en ont pourtant vu passer d’autres — de jouer devant un public plutôt nombreux, et avec pas mal de répondant, si peu qu’on le secoue un peu. Malgré un nom ingoogleable, il faut croire que les british avaient malgré tout réussi à faire parler d’elleux jusqu’Outre-Manche.
Chose promise chose due, on s’était juré, après le super concert de leurs vois melburnianis de Vintage Crop (lire ici), de ne pas rater le passage de Pinch Points à Tours et on ne s’est effectivement pas fait prier pour avaler les 100km d’asphalte nous séparant du chef-lieu d’Indre-et-Loire. L’occasion de profiter d’un des derniers dimanche agréables de l’été sur les bords de la Loire, que l’asso Goat Cheese aura décidément bien contribué à animer cette année encore. Puisqu’après avoir blindé la guinguette début août avec Anti-Flag (oui, le groupe des Amériques), le collectif réussissait encore une fois à rassembler devant le tonneau reconverti en troquet du Foudre, une foule plus consistante que tout le centre-ville de Poitiers réuni un dimanche après-midi.
Il y a certaines fois où on croirait presque au karma. On prête ses bras pour un déménagement, et paf! on se retrouve avec un concert d’un des groupes aussie-punk/post-punk parmi les plus excitants du moment à seulement quelques encablures. Après Stiff Richards qu’on a raté au Foudre de Tours début juillet, et Pinch Points au même endroit qu’on essaiera de ne pas rater en septembre, l’Australie aura décidément mis cet été 2022 à profit pour importer en Europe le meilleur de sa scène actuelle (et peut-être aussi ce climat étouffant tout à fait insupportable?). Le corps encore endolori par la manutention à mains nues d’un piano (alors qu’il existe aujourd’hui des synthés légers comme des plumes, non mais franchement…), on met le cap sur la zone commerciale de Hossegor donc, où le bîtume brûlant du parking du bar à bière L’Île du Malt fera office de scène de fortune, bordée par un public venu en nombre rider la houle furieuse du ROCK.
Créé sous l’impulsion du collectif United We Fest, le Baillarock Festival inaugurait sa toute première édition le mois dernier. Annoncée de longue date par le biais d’une communication inratable, la programmation mettait à l’honneur différents sous-genres du hardcore/punk/metal, par l’entremise de six groupes choisis avec goût (en tout cas à peu près conformes aux nôtres, on ne demande pas plus). On reviendra là-dessus plus en détail par la suite bien évidemment, mais il faut souligner en préambule le succès qu’a rencontré ce galop d’essai, avec une jauge complète, probablement due à l’éclectisme de l’affiche — qui a probablement eu pour contrecoup d’attirer des gens venus pour un ou deux concerts en particulier, si bien que la salle, à la différence du site dans son ensemble, ne sera hélas jamais vraiment remplie. Sur place, les présent.e.s auront eu affaire à une organisation bien huilée, que ce soit côté festivalier avec une gestion des flux bien pensée (à part peut-être sur le placement du stand de tickets boissons où se télescopaient ceux qui entraient sur le site et ceux qui sortaient de la salle du concert, mais c’est vraiment pour pinailler), pas mal de prévention, et des bars/stands de bouffe fournis localement suffisamment nombreux pour éviter d’attendre (même si on regrettera une pénurie de patates bien trop précoce) ; et côté groupes pour qui on croit savoir que le catering était trois étoiles, et qui remercieront chacun avec beaucoup d’insistance le conséquent crew de bénévoles qui auront été aux petits soins toute la journée. Avec un tel succès, l’équipe du festival a d’ores et déjà annoncé une deuxième édition en 2023, qui pourrait se tenir sur deux jours.
Leurs passages sur scène étant réputés, on a pu faire l’expérience de la puissance de feu des belges à l’occasion de leur passage au Cluricaume. Il nous a bien fallu tout ce temps pour encaisser le show et vous en parler un peu (c’est faux on est juste d’énormes flemmards, ça devient indécent de débriefer des concerts après quasiment deux mois). Entre cette date et celle quelques jours auparavant de Johnnie Carwash, le pub irlandais ressuscitait en ce début de mois d’avril l’esprit du Relax, où ces groupes auraient eu toute leur place. On espère qu’Agama, qui se charge de la programmation du Cluricaume, continuera à proposer ce genre d’esthétiques, et des groupes issus de ces labels.
Depuis la reprise des concerts, le Cluricaume est hélas le seul café-concert de la Trinité rock de la Place du Marché à voir rallumé la sono. Le Relax Bar n’existe plus (inutile de revenir là-dessus), et le Zinc — ou plutôt les asso’ qui y organisaient des lives — reste désespérément silencieux. Le pub irlandais met le paquet pour combler le manque avec une programmation régulière qui est à saluer. Toujours pas à l’aise à l’idée de nous enfermer avec une arrière-salle pleine de gens sans masques, on a fait l’impasse sur pas mal de dates là-bas, mais on n’a pas pu résister à la venue de ce trio lyonnais.
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Du barbelé dans les tympans 